II TALLER INTERNACIONAL DE CUERPO CÓMICO Y COMMEDIA DELL'ARTE (80 horas)

Dirigido por Marco Ziello y José Gabriel Campos

 

INTRODUCCIÓN HISTÓRICA:

 

La Commedia dell'Arte surge en Italia en el siglo XVI y se difunde por toda Europa. Asistimos a la aparición del teatro profesional. Los actores utilizan por lo general máscaras a las que se imponen un tipo físico y una gestualidad particular. Consta de un canovaccio, es decir, una estructura de sucesos definida o trama, y sobre la cual los actores improvisan con su personaje el texto, utilizando algún lazzo (idea cómica o gag propio del personaje), canciones, acrobacias, etc.

 

De este género salen personajes tan conocidos como: Arlequín, Pulcinella, el viejo Pantalone, etc. Grandes autores han sido influenciados por este género y sus tramas: Shakesperare, Moliere, Goldoni, Lope de Rueda, Lope de Vega, Tirso de Molina y Cervantes, entre otros.

 

Hoy en día la Commedia dell'Arte es una disciplina imprescindible para la formación del actor.

 

 

PROGRAMA:

El taller está dirigido a todos aquellos que deseen descubrir una comicidad que parte del cuerpo y no de la palabra, derrumbando aquellas barreras mentales que no nos permiten ser libres en el proceso de creación. El trabajo con la Commedia dell'Arte le proporcionará al actor un bagaje de conocimientos técnicos sobre el uso del gesto, la máscara, de la improvisación y de los tiempos cómicos.

 

El taller se desarrollará por la mañana y por la tarde. Está dividido en 5 partes fundamentales:

 

1. Juego

2. Técnica

3. Práctica

4. Improvisación

5. Canovaccio

Juego:  Para entrar de lleno en el espíritu de la Commedia dell'Arte y hacer propio el cuerpo como instrumento de comicidad. El objetivo es crear una buena predisposición para trabajar, generando que el cuerpo esté en alerta, abierto y disponible. En esta fase se estimula la imaginación y el placer de jugar que deben estar presentes en las fases siguientes. Se trata también de dotar al actor de las herramientas propias de la comedia, como son la relación con el público, el control del tempo y del ritmo, la escucha, la complicidad, la presencia en la escena, entre otras.

 

Técnica: Se trabajarán las posturas, movimientos y gestos de los "tipos fijos" de la Commedia dell'Arte

 

Práctica: Se trabajará sobre la funcionalidad de los tipos fijos, las situaciones en las que se encuentran para enriquecer el repertorio de lazzi (juegos cómicos de un personaje).

 

 Improvisación: Punto fundamental de la Commedia dell'Arte. La improvisación tiene un objetivo triple:

• Ejercitativo: Asimilar y hacer que fluya la técnica.

• Creativo: Encontrar siempre nuevas situaciones para que la improvisación avance.

• Activo: La relación con el público con los compañeros de escena, acción/reacción, escucha y entender como disfrutar del espacio escénico.

 

Canovaccio: A los actores se les dará la posibilidad de representar representar en forma de canovaccio todo lo aprendido.

 

MATERIAS DEL TALLER:

• Antropología del cuerpo cómico

• ¿Qué es la Commedia dell'Arte? 

• El uso de la máscara y su significado

• Tipos fijos y caracteres 

• Funciones de los caracteres

• Técnica y gestualidad

• Lazzi

• Improvisación

• Canovaccio

 

I PARTE - del 17 al 21 de julio de 2017 (40 horas)

• II zanni

• Enamorados

• Capitán

• Viejos

• Espectáculo final

​

II PARTE - del 24 al 28 de julio de 2017 (40 horas)

• Profundización de la técnica: II zanni, enamorados, viejos, capitán

• La señora​

• I zanni

• Infarinato

• Servetta

• Batocio

• Espectáculo final con todos los tipos fijos

​

Nota: Cada participante del taller deberá traer ropa y calzado cómodos.